Ένα δημοφιλές και πολυαγαπημένο στο ελληνικό κοινό, θεατρικό έργο, που άντεξε στον χρόνο και καθιερώθηκε σε μια εμβληματική παραγωγή θεάτρου-κινηματογράφου, ανεβάζει φέτος η καταξιωμένη Ερασιτεχνική Θεατρική Ομάδα Λακωνίας (ΕΘΟΛ). Πρόκειται για τη σπαρταριστή κωμωδία «Ο Ηλίας του 16ου», των Αλέκου Σακελλάριου και Χρήστου Γιαννακόπουλου, που το 1959 μεταφέρθηκε στη μεγάλη οθόνη, με πρωταγωνιστή τον Κώστα Χατζηχρήστο και ανεπανάληπτες ερμηνείες από άλλους σπουδαίους ηθοποιούς.

Η πρεμιέρα του θεατρικού, που φέρει τη σκηνοθετική υπογραφή του έμπειρου κι επιτυχημένου Δημήτρη Αγορά, θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο 18 Ιανουαρίου και ώρα 9 μμ στο Πνευματικό Κέντρο Δ. Σπάρτης (ισόγειο Δημόσιας Βιβλιοθήκης). Θα ακολουθήσουν ακόμα 7 παραστάσεις, κάθε Παρασκευή-Σάββατο-Κυριακή ως 2 Φεβρουαρίου.

Η ΕΘΟΛ, με ταλέντο, επαγγελματισμό και συνέπεια στα συστατικά του DNA της που την εδραίωσαν στη συνείδηση του κοινού, εξακολουθεί να θέτει πιο ψηλά τον πήχη. Φέτος, εμπνέεται, τολμά και δημιουργεί ένα ακόμα παράγωγο τέχνης και πολιτισμού, μεταφέροντας στο παλκοσένικο της Σπάρτης έναν θεατρικό θρύλο, διαχρονικό κι επίκαιρο, που συμπλέκει την κωμωδία-σάτιρα με την αιώνια πάλη μεταξύ ισχυρού και αδύναμου, δικαίου-αδίκου. Εκτός από το να χαρίσει ξεκαρδιστικές στιγμές άφθονου γέλιου, θέτει τον θεατή ενώπιον αμείλικτων κοινωνικών φαινομένων, που υπό παραλλαγμένη χροιά και μανδύα, αλλά με τον ίδιο πυρήνα, εξακολουθούν ως τις μέρες μας, εδώ και πάνω από μισό αιώνα.

Λίγο πριν ο «Ηλίας του 16ου» πατήσει τη σκηνή του Πνευματικού Κέντρου Σπάρτης, ο «Λακωνικός Τύπος» συνομίλησε με την πρόεδρο της ΕΘΟΛ, Μάντυ Κουρμπέλη (φωτο), στο περιθώριο των κοπιαστικών προβών και των προετοιμασιών, για το βέλτιστο αποτέλεσμα, με την ποιότητα, το ύφος και χαρακτηριστικά που μας έχει συνηθίσει η ομάδα στην 23ετή και πλέον διαδρομή της.

Το πρώτο ερώτημα αφορούσε στο πως προκρίθηκε η επιλογή του συγκεκριμένου έργου, που αποτέλεσε σταθμό για το θέατρο και τον κινηματογράφο. «Ήταν πρόταση του σκηνοθέτη μας, Δημήτρη Αγορά, γιατί είναι ένα έργο που αγαπά ιδιαίτερα και ήθελε να το ανεβάσει μαζί με την ΕΘΟΛ. Η πρόταση αυτή δέχτηκε θερμή υποδοχή από όλους μας, καθώς είναι ένα έργο που όλοι έχουμε δει πολλές φορές και έχουμε αγαπήσει», λέει η Μ. Κουρμπέλη.

«Απόλυτος σεβασμός στο κείμενο,
απλότητα και αλήθεια»
Όσο για την προσέγγιση του έργου υπό τη σκηνοθετική «σφραγίδα» του Δ. Αγορά και την ερμηνεία των ηθοποιών της ΕΘΟΛ, η πρόεδρος της ομάδας επισημαίνει: «Το έργο προσεγγίζεται με απόλυτο σεβασμό στο κείμενο, απλότητα και αλήθεια. Είναι ένα τρίπτυχο με το οποίο έχουμε μάθει να δουλεύουμε τα τελευταία χρόνια. Βασική σκηνοθετική προσέγγιση είναι η απλότητα στην ερμηνεία, χωρίς περιττούς θεατρινισμούς και υπερβολές, για να μπορεί να λάμψει η αλήθεια του κειμένου και να βγουν τα πραγματικά νοήματα του έργου».

«Τα μηνύματα του έργου
παραμένουν επίκαιρα»
Σήμερα, σχεδόν 65 χρόνια μετά τη «γέννηση» του «Ηλία του 16ου», το θεατρικό απηχεί επίκαιρα μηνύματα, ρωτάμε την Μ. Κουρμπέλη, η οποία αποκρίνεται: «Δυστυχώς, ειδικά την σημερινή εποχή, τα μηνύματα του έργου παραμένουν επίκαιρα. Στις μέρες μας η φτωχοποίηση  και η προνομιακή μεταχείριση κάποιων, ακόμα και σε θέματα δικαιοσύνης, είναι από τα πιο σημαντικά προβλήματα της εποχής μας. Φυσικά δεν εκλείπουν ούτε οι “πρόθυμοι” να “δανείζουν ή να διευκολύνουν” τους ανθρώπους που είναι σε ανάγκη, είτε πρόκειται για φυσικά πρόσωπα είτε για συστήματα, που σε κάθε ευκαιρία το αποτέλεσμα παραμένει ίδιο. Ευτυχώς, ακόμα και σήμερα, παραμένει η ανθρωπιά και η αλληλεγγύη σαν βασικό χαρακτηριστικό ανθρώπων που αντιμετωπίζουν δυσκολίες, αλλά με τη συντροφικότητα και την αγάπη βρίσκουν τρόπους να τα αντιμετωπίζουν».

Άραγε, είναι στοίχημα για τα μέλη της ΕΘΟΛ να υποδυθούν ρόλους που έχουν ταυτιστεί με κορυφαίους ηθοποιούς, είναι η επόμενη απορία. Η Μ. Κουρμπέλη είναι σαφής: «Σαν ΕΘΟΛ δεν το σκεφτήκαμε ποτέ αυτό, γιατί σίγουρα δεν μπορεί κανείς να συγκριθεί με τους σπουδαίους ηθοποιούς που υποδύθηκαν τους ρόλους στο έργο. Ενδεικτικά θυμίζω: Χατζηχρήστος, Βέγγος, Ξενίδης, Παπαγιαννόπουλος κλπ. Προσπαθήσαμε -και με την καθοδήγηση του σκηνοθέτη- να αποδώσουμε όσο μπορούμε καλύτερα το έργο, αποφεύγοντας φυσικά τις μιμήσεις και τις συγκρίσεις. Εξάλλου, η θεατρική απόδοση του έργου δεν μπορεί να συγκριθεί με την κινηματογραφική ταινία. Σίγουρα πρόκειται για ένα από τα πιο γνωστά έργα του ελληνικού κινηματογράφου και ίσως ο κόσμος δυσκολεύεται να σκεφτεί άλλους ηθοποιούς στους αντίστοιχους ρόλους. Αλλά θεωρώ ότι η προσπάθεια και η δουλειά που έχει γίνει θα τους ανταμείψει όλους και θα απολαύσουν αυτό το υπέροχο έργο».

Η προετοιμασία και οι συντελεστές
«Όλη η προετοιμασία πήγε αρκετά καλά, έγιναν πολλές πρόβες, γιατί η θεατρική απόδοση απαιτούσε και παραπάνω ρόλους από την κινηματογραφική ταινία, που απλά με ένα μοντάζ μεταφερόμαστε εύκολα από τον έναν χώρο στον άλλο», εξηγεί η Μ. Κουρμπέλη, ως προς το στήσιμο της παραγωγής. Η ίδια δεν παραλείπει να εκφράσει τις ευχαριστίες σε εκείνους που μοιράστηκαν και το φετινό όραμα της ομάδας, συμπράττοντας από κάθε μετερίζι: «Αισθανόμαστε την ανάγκη να ευχαριστήσουμε για μια ακόμα φορά όλους τους ανθρώπους που βοήθησαν στο να πραγματοποιηθεί αυτό το εγχείρημα. Είναι συγκινητικό για εμάς, που επαγγελματίες της πόλης μας στηρίζουν αφιλοκερδώς και συμμετέχουν ενεργά για να πραγματοποιηθεί αυτή η παράσταση».

«Υπάρχουμε, παίρνουμε δύναμη και κίνητρο
να δημιουργούμε, γιατί υπάρχει όλος αυτός ο κόσμος»
Ζητάμε από τη Μ. Κουρμπέλη να απευθύνει ένα μήνυμα στο κοινό, που διαχρονικά και πιστά ακολουθεί την ΕΘΟΛ σε κάθε της εγχείρημα, αλλά και όσους δεν έχει τύχει να παρακολουθήσουν κάποια παραγωγή της. Τονίζει αφοπλιστικά: «Νιώθουμε τεράστια ευγνωμοσύνη για τη στήριξη και την αγάπη που παίρνουμε από το κοινό της Σπάρτης. Όπως λέει και ένα από τα  πιο παλιά ενεργά μέλη της ομάδας μας, ο κ. Λιόκαυτος, η ΕΘΟΛ δεν θα υπήρχε αν δεν υπήρχε όλος αυτός ο κόσμος να τη στηρίζει… Επομένως, υπάρχουμε, παίρνουμε δύναμη και κίνητρο να δημιουργούμε και να ξεπερνάμε τις δυσκολίες, γιατί υπάρχει όλος αυτός ο κόσμος. Τον ευχαριστούμε πολύ και πάντα προσπαθούμε να ανεβάζουμε παραστάσεις με σεβασμό στο κοινό. Γι’ αυτόν ακριβώς τον λόγο προσκαλούμε και τον κόσμο, που δεν έχει τύχει να μας παρακολουθήσει, να έρθει να δει την παράσταση και να περάσει ένα όμορφο βράδυ, γιατί η τέχνη και το θέατρο είναι οι μόνοι τρόποι που υπάρχουν για να απαλύνονται και να ξεκουράζονται οι ψυχές μας».

Συντελεστές παράστασης:
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Αγοράς
Σκηνικά: Ντιάνα Δημητροπούλου
Ενδυματολόγος: Μαριέττα Μαρουδά
Σχεδιασμός φώτων: Τέτα και Δημήτρης Ψυχογιός
Μουσική επιμέλεια: Χρήστος Ασλιχανίδης
Επιμέλεια αφίσας: Σπύρος Αμανατίδης

Παίζουν με σειρά εμφανίσεως:
Υπαστυνόμος: Παναγιώτης Καρράς
Κα Λογοθέτη/Έλλη: Κατερίνα  Μπουγάδη
Ξενοδόχος: Πάνος Λιόκαυτος
Κυρίες ξενοδοχείου-καφενείου: Ελένη Καρκαμπάση, Σπυριδούλα Τσιρτσίκου, Γεωργία Αντωνίου
Ηλίας: Αποστόλης Ζησόπουλος    
Σπανομαρίας: Θοδωρής Μητσιώρης    
Λάμπρος: Σωτήρης Μπάλλας    
Βαγγέλης: Στράτης Αιβαλιώτης
Θωμάς: Τάσος Μανωλάκος
Αλέκα: Αμαλία Χριστοδουλοπούλου    
Ορέστης: Γιάγκος Βασιλάκης    
Αρχιφύλακας: Θεόφιλος Δαλαλάκης
Υπηρέτριες: Εύα Καρνάβα, Δήμητρα Κατσιαούνη, Ευγεάννα Βραζάνη, Γεωργία Αντωνίου, Κατερίνα Σταματιάδου        
Λουκία: Βασιλική Βλαχολιά    
Τασία: Τόνια Γκλέκα    
Πανάγος: Αργύρης Τρακάκης    
Αστυνόμος: Σπύρος Καραθανάσης

Ακολουθούν φωτογραφίες από τις πρόβες της παράστασης από την Πέμη Καρύγιαννη